 Юрий Петрович Любимов - актер, театральный режиссер, создатель и художественный руководитель Театра на Таганке.
Родился 30 сентября 1917 года в городе Ярославле.
Отец был сильной и независимой личностью. Женившись вопреки воле родителей на цыганке, он перевез семью в Ярославль и работал в одной из торговых фирм. Мать получила педагогическое образование и стала учительницей.
В 1922 году семья переехала в Москву. Воспитанию детей в семье уделялось большое внимание. Родители были страстными библиофилами, приобщали детей и к театру. В 1934 году Ю. Любимов был принят в студию при МХАТ-2, у истоков которого стоял М. Чехов. Уже через год на сцене этого театра в спектакле "Мольба о жизни" Ж. Деваля Ю. Любимов сыграл свою первую, пока эпизодическую роль. В русле начавшейся кампании по борьбе с формализмом 27 февраля 1936 г. МХАТ-2 был закрыт. Власти не утруждали себя разъяснениями ? во время вечернего спектакля артисты услышали эту новость по радио. Труппа была расформирована по разным театрам, а театральная студия упразднена.
В 1936 году Ю. Любимов поступил в училище при Театре им. Евг. Вахтангова.В 1940 году, сыграв роль Пекаря в дипломном спектакле "Мещане" М. Горького, Ю. Любимов окончил театральное училище и был призван в армию.
С 1941 по 1946 год он служит в Ансамбле песни и пляски НКВД, организованном для поддержания духа войск. Любимов прошел через всю войну, выступая в роли конферансье, читая поэмы и разыгрывая интермедии порой в непосредственной близости от передовой. Ю. П. Любимов награжден Орденом Великой Отечественной Войны II степени (1996 г.) и медалями.
После демобилизации Ю. Любимов вернулся в Театр им. Евг. Вахтангова и был зачислен в его труппу. На сцене этого театра с 1946 по 1964 год он сыграл свыше 30 ролей в спектаклях, поставленных Б. Захавой, Р. Симоновым, Н. Охлопковым.
Параллельно с работой в театре Юрий Любимов много снимается в кино, дебютировав там в 1941 году. Его приглашают в свои фильмы режиссеры: Г. Александров ("Композитор Глинка", 1952 г.), Г. Козинцев ("Белинский", 1952 г.), А. Довженко ("Мичурин", 1949 г.; "Прощай, Америка", 1950 г.), И. Пырьев ("Кубанские казаки", 1950 г.), М. Жаров (Беспокойное хозяйство", 1946 г.), Н. Кошеверова ("Каин XVIII", 1963 г.).
Первый режиссерский опыт Ю. Любимова относится к 1959 году: на вахтанговской сцене он поставил пьесу А. Галича "Много ли человеку надо". Два года Ю. Любимов посещает семинары любимого ученика К. С. Станиславского, актера и режиссера М. Кедрова, а затем становится преподавателем Театрального училища им. Б. Щукина. В 1963 году за шесть месяцев работы со студентами третьего курса он поставил спектакль "Добрый человек из Сезуана" Б. Брехта, показанный на учебной сцене Щукинского училища и ставший выдающимся явлением театральной жизни. Постановка потрясала, имела ошеломляющий успех, и резонанс был настолько велик, что усилия всех, кто включился в поддержку свежего начинания, не пропали даром. В результате Юрию Любимову было предложено возглавить Театр драмы и комедии, располагавшийся на Таганской площади и влачивший тогда жалкое существование. После долгих проволочек разрешили взять в труппу выпускников курса и снять спектакли прежнего репертуара театра.
Через год, 23 апреля 1964 года, спектаклем "Добрый человек из Сезуана" в Москве открылся новый театр ? Театр на Таганке. С этого момента начинается стремительный и мощный режиссерский взлет Юрия Любимова. "Добрый человек из Сезуана" стал поистине революцией в театральном искусстве.
На сегодняшний день Ю. Любимов поставил в Театре на Таганке около 50 спектаклей. С момента рождения Театр на Таганке Юрия Любимова стал "островом свободы в несвободной стране". (Н. Эйдельман).
К середине семидесятых годов Таганка становится одним из театральных центров мира. Ж. Вилар посещал Театр на Таганке и дал очень высокую оценку его стилю и эстетике. На Международном театральном фестивале "БИТЕФ" в Югославии (1976 г.) спектакль "Гамлет" в постановке Ю. Любимова с В. Высоцким в главной роли был удостоен Гран-при. Первую премию Ю. Любимов получает и на II Международном театральном фестивале "Варшавские театральные встречи" (1980 г.).
В 1974 году в Ленинградском Малом театре оперы и балета Ю. Любимов ставит балет "Ярославна" на музыку Б. Тищенко. А в 1975 году на сцене миланского театра "Ла Скала" он поставил свой первый оперный спектакль "Под жарким солнцем любви" Л. Ноно. С тех пор Ю. Любимовым поставлено около 30 новаторских оперных спектаклей на лучших сценах мира: миланской "Ла Скала", парижской Гранд Опера, лондонского театра Ковент Гарден, оперных театров Гамбурга, Мюнхена, Бонна, Карлсруе, Штуттгарта, Цюриха, Неаполя, Болоньи, Турина, Флоренции, Будапешта, Чикаго.
За годы вынужденной эмиграции Юрий Любимов много работал на Западе. Его постановки "Преступления и наказания" в Австрии, Англии, США и Италии удостоены высших театральных премий, "Бесы" в исполнении лондонского театра "Альмида" гастролировали по всей Европе, в том числе в парижском Театре Европы по приглашению Джорджо Стрелера. По приглашению Ингмара Бергмана в Стокгольмском Королевском драматическом театре Любимов поставил "Пир во время чумы" А. С. Пушкина (1986 г.) и "Мастера и Маргариту" М. Булгакова (1988 г.).
С изменением политической ситуации в стране стало возможным возвращение Ю. П. Любимова в Россию. В мае 1988 года Юрий Любимов приехал в Москву, и приезд его стал одним из важнейших событий общественной жизни ? по праву он был воспринят как подлинное торжество справедливости. Любимов восстановил запрещенного прежде "Бориса Годунова", тогда же был восстановлен и спектакль "Владимир Высоцкий". В следующем, 1989 году состоялась премьера "Живого" Б. Можаева ? через 21 год после запрета постановки. В том же 1989 году Ю. П. Любимову вернули советский паспорт, а его имя как художественного руководителя и постановщика спектаклей спустя шесть лет вновь появилось на афишах Таганки.
После возвращения Мастера в страну на Таганке им были поставлены спектакли: "Пир во время чумы" А. С. Пушкина (1989 г.), "Самоубийца" Н. Эрдмана (1990 г.), "Электра" Софокла (1992 г.), "Живаго. (Доктор)" Б. Пастернака (1993 г.), "Медея" Еврипида (1995 г.), "Подросток" Ф. М. Достоевского (1996 г.), в котором уверенно заявили о себе принятые в труппу выпускники набранного Ю. Любимовым в 1990 году нового актерского курса Щукинского училища.
С 1997 года Любимов сознательно отказывается от ряда контрактов на Западе, решив целиком посвятить себя только своему театру. Спектакли словно помолодели, а к Таганке пришло второе дыхание. В 1997 году создатель Театра на Таганке отметил свое восьмидесятилетие премьерой спектакля "Братья Карамазовы" Ф. М. Достоевского. 11 декабря 1998 года премьерой "Шарашки" по роману "В круге первом" был отмечен 80-летний юбилей А. И. Солженицына. А месяцем раньше этого же года была показана премьера "Марат и маркиз де Сад" П. Вайса. В 1999 году к 35-летию театра Юрий Любимов поставил с молодыми актерами новую редакцию брехтовского "Доброго человека из Сезуана", ставшего символом легендарной Таганки.
Последовавшие затем одна за другой премьеры Театра на Таганке ? спектакли "Хроники" У. Шекспира, "Евгений Онегин" А. С. Пушкина и "Театральный роман" М. Булгакова в 2000 году и новая редакция "Живаго (Доктор)" Б. Пастернака и "Сократ/Оракул" К. Кедрова и Ю. Любимова в 2001 году ? стали ярким событием как для традиционных таганских зрителей, сохраняющих верность театру Юрия Любимова на протяжении десятилетий, так и для нового поколения театралов.
Никогда еще Театр на Таганке так часто не выезжал на гастроли. За последние пять лет труппа не раз побывала в Японии, Гонконге, Греции, Германии, Хорватии, Финляндии, Франции, США, Италии, Турции, Израиле, Чехии, Венгрии, Колумбии, Португалии, Испании...
За свои постановки Юрий Любимов был удостоен высших наград и премий.
Разработавший собственную систему воспитания актеров, Юрий Любимов проводит мастер-классы и за рубежом. Лишь в Италии он работал с актерами в Риме, Милане, Болонье, Турине, Аквиле, Неаполе?
Сегодня на сцене Театра на Таганке играет три поколения московских учеников Любимова. В 2001 году Юрий Любимов набрал новых студентов на отделение "Музыкального театра" РАТИ (ГИТИС), и они уже заняты в его постановках. |
Культура и искусство 